Клубок эмоциональных переживаний сплетённый из нитей повседневности какое-то время не доставляет неудобства, но однажды он становиться слишком велик, чтобы его не замечать. Приходиться брать в руки ломо-камеру и разряжаться, обнуляться, снимать напряжение. Думаю, сильный и глубокий внутренний мир, мир внутреннего конфликта и сложной внутренней душевной работы – основа отличных ломо-снимков.

С чего все началось именно у меня.

До сих пор сам не могу ответить себе на этот вопрос.

Бесконечное мысленное возвращение в дом своей бабушки где на стенах висели застекленные коллажные панно из семейных фотографий? Или ностальгия по своему мобильному телефону NOKIA 6630 который я отдал свей экс-girlfriend когда она потеряла свой в ночном клубе и на который я около 2 лет делал свои мобилографические снимки пользующиеся неоправданным вниманием со стороны профессиональных фотографов на flickr.com. Не знаю. Тогда я не мог понять почему они так нравятся людям (те мои мобилографические кадры), теперь, кажется, понимаю.

Это была очень простая камера, у этого NOKIA 6630. «Пластик-фантастик» (с), как говорится. Думаю с этого и началось моё вхождение в ломографию. Тогда я еще не знал, что существует такой феномен, движение, философия…, но, вот, кадры с NOKIA 6630 точно были ломографические! Ну, по-крайней мере стиль моей съемки точно.

У меня был блог в который я выкладывал свои снимки, делая некое панно из них, сейчас бы я это назвал мобилографическими-стенами (по аналогией с ломо-стенами). Вот, думаю, с этого всё и началось…

Потом как-то я краем глаза увидел фрагмент фильма на одном из кабельных ТВ-каналов о Гон-гонге в котором упоминалось о какой-то дешевой советской камере с оптическими дефектами благодаря которым было рождено какое-то арт-направление. Причем я застал последние 2 минуты этого фильма, фильм был не о ломографии, а о Гон-гонге, поэтому особо на ломографии там никто не концентрировался.

После была большая пауза. До этого лета. Июль 2008 года стал отправной точкой.

ТЕОРИЯ

Говорят, что ломография - это философия.

Скорее я склонен считать, что это отношение к реальности, а ещё точнее - это мировоззрение. Я против того, чтобы это звучало как «отличное от привычного», или как-то подобно. Скорее всё совершенно наоборот - это самое привычное к ней отношение; естественное; свободное. Да - именно свободное. Свободное от всех догматических стереотипов, обремененное лишь эмоциональными.

Улыбка или грусть будет трогать душу всегда, не зависимо то того сколько прошло времени с момента ее фиксации. Трудно избавиться от эмоции, да и нужно ли?!

Искусство ли ломография?

Скорее нужно задать себе вопрос так: а фотография - это искусство? Что такое фотография вообще? На мой взгляд существует два подхода: 1) фотография - это фиксация желаемой реальности, я подчеркиваю именно «желаемой реальности» (студийная съемка, семейный классический портрет и пр.) и 2) фотография - это фиксация реальности такой какая она есть на самом деле (текучей, спонтанной, неустойчивой, бесконечно мобильной, т.е. ЕСТЕСТВЕННОЙ, ЖИВОЙ).

Размышляя о теории фотографии и теории искусства вообще я пришел к выводу о том, что для себя искусство я определяю так: ИСКУССТВО - ЭТО ТО, ЧТО ВВЕРГАЕТ В РАЦИОНАЛЬНОЕ ЗАМЕШАТЕЛЬСТВО. Если при созерцании, обращении к объекту я испытываю рациональное замешательство - это искусство, если не испытываю значит это что-то иное.

Простой пример. Вторая половина 19 века была ознаменована рождением импрессионизма. Направление было рождено как восстание против догматического отражения реальности (желаемой реальности). Импрессионизм отражал РЕАЛЬНОСТЬ, а не догматические сюжетные темы. И речь идет прежде всего не о Оскаре-Клоде Монэ (от работы которого «Впечатление» и пошло название этого направления), а о Эдуарде Монэ - вот, кто был настоящем героем дня! Именно Эдуард Монэ ввел академическо-догматическую общественность в шок предъявив всем на обозрение свои работы «Любитель абсента», «Завтрак на траве», «Олимпия», «Землекопы» и наконец картину «Испанский музыкант» (накаутирующующий удар, после которого уже никто не мог сопротивляться). Все это за исключением «Испанский музыкант» было представлено в контр-культурной галереи того времени под не-двузначным названием «Салон отверженных», который был организован в противовес основному Парижскому догматическому художественному салону и собрал под свою крышу всех заметных контр-культурных художников того времени. Как ни удивительно, но «Салон отверженных» публика посещала почему-то более охотно не же ли его догматического оппонента.

Основная претензия к художникам «Салона отверженных» была РЕАЛИСТИЧНОСТЬ, СОВРЕМЕННОСТЬ, а так же НЕ АКАДЕМИЧНОСТЬ их работ. Вот, так, не больше и не меньше.

Второй акорд был уже за Оскар-Клодом Монэ создавшим свое «Впечатление». После чего всё собственно и началось… Интересно и то, что сам Эдуард Монэ решительно отвергал определения себя в рамках импрессионистической традиции, более того ему это крайне не нравилось, но это было уже не важно. Импрессионизм получил своё рождение. И, вот, даже теперь вы читаете об этом, а я об этом пишу.

Прекрасный пример того что происходит, на мой взгляд, и с ломографией. Я не вижу никакой разницы, более того, я считаю, что ломография - есть ни что иное как форма импрессионизма с единственной лишь разницей, что для фиксации реальности (её впечатления) творцы используют не краски, а фотоаппараты.

Говоря о профессиональной подготовке стоит отметить так же и то, что все без исключения (в большинстве своем) творцы контр-культурных жанров, например, того же импрессионизма виртуозно владели техникой живописи; эти господа могли легко воспроизвести любую картину предшественников в любом стиле и жанре. Так же как и Малевич со своим легендарным «Черным квадратом» прежде всего был великолепным пейзажистом, а уж потом контр-культурным творцом классического геометрического символа.

И это так же важно.

Думаю, что большинство ломографов прекрасно способны создать классические кадры на классические цифровые фотоаппараты с классическими темами, правильно выставленным светом, композицией, экспозицией и даже пост-продакшином. Да, это так. И тем не менее…

LOMO - LOve & MOtion. Любовь и движение. А еще и ЭМОЦИЯ. Эмоция - вот, что нужно обязательно иметь ввиду и, что должно быть добавлено. LOMO - Love, mOtion, eMotion (вторая буква «О» в «LOMO» свободна как и в таблице Менделеева).

Ломография - это мировоззрение.

Мировоззрение чистого сознания. Существование вне догмы, существование свободное. Сознание не обремененного никакими догматическими архетипами и иными формами внутреннего прессинга и общественного давления. И это мне очень нравится. Я нахожу это восхитительным!

Было бы невозможно создавать новое (а без новизны любое направление умирает, т.к. просто изживает себя) не преодолевая, не демаркируя формы ограничивающие твое творчество. Свобода творчества - как форма выражения себя и рождает новизну. Ведь внутренний опыт каждого человека - уникален, неповторим и поэтому каждый человек ценен именно прежде и ИМЕННО ЭТИМ ВНУТРЕННИМ миром. Второго такого мира нет. Каждый танцует свой собственный танец.

Нельзя загонять его в рамки. Это преступление. Если это произойдет этот прекрасный уникальный внутренний мир погибнет. Однообразие и догма - залог гибели. Все что мы должны делать - это давать каналы и пути выхода через которые может реализоваться наше уникальное Я. Не догма, но форма возможного выхода эмоции - вот, что должно быть нашим девизом, девизом ломографического сознания. Формы - это фотоаппараты, пленки, способы проявки и пр. Иными словами все то, что позволяет и помогает нам выражать себя.

Фотография vs Ломография.

Можно ли научить красоте? Представляете себе рекламное объявление «Курсы по обучению красоте»? Очевидно, что это абсурд. Хотя, вот, «Курсы по наслаждению» я бы с удовольствием бы посетил! =)

Красота - это внутренне качество, оно так же уникально как и не повторимо. Одному нравится одно, другому другое, третьему третье. Кое что нравится абсолютно всем, а что-то только единицам.

И тем не менее некоторые персоны пытаются указывать нам ломографам, что красиво, а что нет. Это камень в сторону «классических» фотографов так любящих вторгаться со своими теоретическими «эээ, ну, нет тут выдержку не додержал… эээ, ну, нет тут мультиэкспозиции нет…» и пр.

Кстати, позволю себе очередное культурно-историческое отступление. Однажды Жака Ива-Кусто (легендарного пионера и исследователя подводного мира) спросили что он думает по поводу чемпионата мира по футболу. Жак-Ив Кусто был категоричен - он сказал, что не смотрит этот отвратительный фарс, т.к. это не спорт, а игроки - не спортсмены. В смысле - поинтересовался удивленный корреспондент? И мэтр подводных съемок открылся - пояснил, что и кого он считает спорцменами, а кого нет. Согласно Жаку-Иву Кусто спортсмен - это человек основное свое время работающий на своей обычной работе и только лишь в свободное от рабты время занимающийся тренировками, игрой в футбол и пр., а если человек только и делает, что тренируется - это не спортсмен - это не чистый спорт.

Да. И я согласен с ним на все 100%. Это не брошенный камень в сторону профессиональных фотографов или профессиональных спортсменов, это лишь то где я фиксирую водораздел.

Ломография - это чистое искусство, чистое выражение, чистый спорт! Жак-Ив Кусто - наш человек! Тоже под водой плавал, там, снимал все, ну вы понимаете ))) Тут тебе и фишай и краб Шутка конечно, но всё же… человек точно ломографического сознания. Уверен, был бы он жив был бы и у него LCA.

Стиль и восприятие.

Многое писалось о том, что кадр с затемненным краями более всего напоминает именно то как видит реальность человеческий глаз. Думаю, что это говорит сразу о всём. Моё сознание приняло ломо-кадры как родную группу крови. Ломо взгляд - это моё.

Что же касается сюжетных линий. Безусловно разрядить все 36 кадров в одну стену - это не совсем то, что хочется сделать. Стена безусловно получится, но ЛОМО - нет.

Что же такое ломо-стиль? Размытые кадры? Ломо-стены? Мультиэкспозиция? Спонтанно схваченная эмоция?

Давным давно когда люди жили в пещерах и боялись саблезубых тигров они активно фиксировали свой быт в наскальной живописи. Быки, мамонты, буйволы, олени, носороги - многое… но, это была письменность, символ, своего рода ДОКУМЕНТ. И это действительно было важно. Но являлось ли это искусством? Нет. Это был просто ДОКУМЕНТ. Причем даже не слепок реальности, а просто и только ДОКУМЕНТ, сухой выжатый факт.

Классические фотографы отчетливо пытаются фиксировать реальность (ДОКУМЕНТ). Ломо-фотографы фиксируют реальность фактическую (ЭМОЦИЮ), подобно детям рисующим мелками на асфальте. Детскость сознания - не ущербна, оно не примитивно, наоборот - оно свободно. Ребенок смотря на закат никогда не скажет «Ах, как бы было хорошо если бы вот здесь еще вон с того вот края начала восходить и луна»; ребенок просто наслаждается тем, что видит и не «ставит свет» туда где лучше будет освещено лицо.

Ломография - это не модный осенне-весенне-зимне-летний трэнд, то во что обращаются толпы страждущих в надежде быть на пике визуально-символического успеха, в неотвратимом приходе к которому уверяют все ломопосольства по всему миру внушая наивной цифровой общественности о том, что «Клод Монэ - ничто, а ты с ломо-камерой - всё!», а ПУТЬ и СРЕДСТВО выхода ТВОЕЙ ВНУТРЕННЕЙ ЭМОЦИИ («через» или «с» фиксацией чужой).

Клубок эмоциональных переживаний сплетённый из нитей повседневности какое-то время не доставляет неудобства, но однажды он становиться слишком велик, чтобы его не замечать. Приходиться брать в руки ломо-камеру и разряжаться, обнуляться, снимать напряжение. Думаю, сильный и глубокий внутренний мир, мир внутреннего конфликта и сложной внутренней душевной работы - основа отличных ломо-снимков.

Два парня в съемной студенческой квартире не просто разряжали фотоаппарат в стену, или пустые бутылки из под вина, но фиксировали дискуссии на тему философии, искусства, литературы, музыки… и т.п. ну и конечно же они фиксировали ЭМОЦИИ!

Вот, что такое ломография для меня.

Денис Карагодин,
karagodin.com

Специально для Российского Ломографического Посольства,
lomography.ru

22.08.2008

English version: http://www.karagodin.com/?p=7967

Публикация на Lomography.com

Метки: история, Статьи
Рубрика: Статьи обо всем

Запись опубликована 03.12.2009 в 16:31 и размещена в рубрике Статьи обо всем. Вы можете следить за обсуждением этой записи с помощью ленты RSS 2.0. Можно оставить комментарий или сделать обратную ссылку с вашего сайта.